Достижения русской культуры 1920-1930 гг.

Русская культура 1920–1930-х годов дала яркие достижения почти во всех видах искусства и в науке, хотя развивалась в условиях сильнейших социальных потрясений, идеологического давления и к концу 1930-х — фактической монополии государства на «правильные» художественные формы. Если 1920-е — время эксперимента, споров школ и относительной свободы (при жёсткой политической рамке), то 1930-е — время централизации, утверждения социалистического реализма и одновременно появления крупных «академических» произведений, рассчитанных на массовую аудиторию.

Литература

1) Расцвет прозы и поэзии 1920-х, рождение крупных авторских миров.

В прозе формируются новые жанры и интонации: революционная эпопея, сатирический роман, «городская» и «деревенская» проза, психологическая проза о «человеке нового времени».
Появляются произведения, которые стали классикой: романы и повести М. Булгакова (в т. ч. «Белая гвардия», «Собачье сердце», позже — «Мастер и Маргарита» как итог эпохи), сатирическая проза И. Ильфа и Е. Петрова («Двенадцать стульев», «Золотой телёнок»), тексты М. Зощенко, А. Платонова (позже частично запрещаемого), Ю. Олеши.
Поэзия 1920-х — это и продолжение Серебряного века, и авангард: В. Маяковский, С. Есенин, Б. Пастернак, Н. Тихонов, Д. Бедный, поэтические группы и манифесты.

2) Драматургия и театр как лаборатория эпохи.
Литературная драматургия активно работает на современный сюжет и крупную форму; театр становится «витриной» нового искусства, что усиливает влияние драматургов и режиссёров (см. раздел «Театр»).

3) Институционализация литературы в 1930-е.

Создание единой писательской организации (Союз писателей) и утверждение социалистического реализма резко меняют условия: эксперимент вытесняется, но возрастает масштаб «большой» прозы и производственно-исторических романов.
Крупные достижения 1930-х — это и тексты, соответствующие официальному канону, и произведения «внутренней оппозиции», часто публиковавшиеся позже или «в стол».

Кинематограф

Кино 1920–1930-х — один из главных вкладов России в мировую культуру.

В 1920-е формируется советская школа монтажа, ставшая мировой классикой: С. Эйзенштейн (монтаж аттракционов, эпический исторический фильм — «Броненосец „Потёмкин“», «Октябрь»), В. Пудовкин (психологически выстроенный монтаж), Д. Вертов (документальная революция — «Человек с киноаппаратом»).
Кино становится массовым искусством и мощным языком эпохи: развивается хроника, документалистика, эксперимент с формой, работа с ритмом и кадром.
В 1930-е — переход к звуковому кино и укрепление жанров (историко-революционный фильм, музыкальная комедия). Появляются популярные музыкальные картины (например, линия «песенного кино»), рассчитанные на широкую аудиторию и формирующие культурные символы времени.

Театр

Театр в 1920-е — пространство новаторства мирового уровня.

Сильнейшее влияние оказывают режиссёрские системы и школы: К. Станиславский (развитие психологического театра), В. Мейерхольд (биомеханика, конструктивистская сцена, режиссёрский театр), Е. Вахтангов (синтез психологизма и условности).
Театральные эксперименты меняют сценографию, пластику актёра, принципы репетиции и взаимодействия с залом.
В 1930-е — усиление контроля, закрытие и перестройка ряда авангардных площадок, но при этом растёт роль крупных государственных театров, укрепляются традиции актёрской школы, формируется единый репертуарный «канон».

Изобразительное искусство и дизайн

1) Авангард и конструктивизм 1920-х — вершина художественного эксперимента.

Русский авангард, начатый ещё до революции, в 1920-е получает прикладное продолжение: конструктивизм, производственное искусство, новая графика, фотомонтаж, плакат.
Художники и дизайнеры создают современную визуальную среду: типографика, книжный дизайн, агитплакат, выставочная архитектура. Это влияет на мировую рекламу, дизайн и визуальную коммуникацию.

2) Архитектура: от авангарда к монументальной классике.

В 1920-е конструктивизм рождает знаковые типы зданий (дома-коммуны, клубы, фабрики-кухни, рабочие посёлки) и новые принципы функциональной планировки.
В 1930-е происходит поворот к неоклассике и «сталинскому ампиру»: архитектура становится монументальной, репрезентативной, символически «имперской», появляются крупные ансамбли, метрополитен как «дворец для народа», парадная городская среда.

3) Переход к социалистическому реализму в живописи (1930-е).

С конца 1920-х — начала 1930-х художественная политика ведёт к доминированию реалистической манеры, героико-парадных сюжетов и исторических полотен.
При этом многие мастера сохраняют высокий профессионализм, создавая запоминающиеся образы эпохи (портрет, жанровая картина, историческая композиция).

Музыка

Музыкальная культура 1920–1930-х сочетает авангардные поиски и большие классические формы.

Композиторы создают симфонии, балеты, оперы, музыку для кино и театра, формируя «звучание» времени.
Особенно значимы достижения Д. Шостаковича (симфонизм, драматизм, музыка к кино и театру), С. Прокофьева (возвращение и активная работа в СССР, балеты, симфоническая и театральная музыка), Н. Мясковского, А. Хачатуряна (уже в конце 1930-х), И. Дунаевского (массовая песня и музыкальная комедия).
Развивается профессиональное музыкальное образование, оркестры, филармоническая сеть, что повышает общий уровень исполнительской культуры.

Балет и хореография

Русская балетная школа сохраняет мировое лидерство.

Даже при эмиграции части артистов и хореографов традиция классического балета остаётся сильной: ведущие театры поддерживают высокий уровень техники и репертуара.
В 1930-е укрепляется «большой стиль» советского балета, ставятся спектакли с более ясным сюжетом, героической и лирической тематикой; развиваются композиторские и постановочные решения, рассчитанные на массового зрителя.

Наука, образование и гуманитарная мысль

Культура эпохи — это не только искусство, но и мощный научно-образовательный рывок.

В 1920–1930-е годы расширяется сеть вузов и научных институтов, развивается массовая грамотность, формируется новая система просвещения.
В естественных и технических науках — значимые результаты в физике, химии, математике, геологии, авиации и инженерии; создаются научные школы, которые обеспечат дальнейшие достижения середины XX века.
В гуманитарной сфере 1920-е дают всплеск исследований (в том числе в лингвистике, литературоведении, искусствознании), хотя в 1930-е многие направления подвергаются идеологическому «сжатию».

Книжная культура, журналистика, плакат, фотография

Визуально-текстовая культура становится массовой и технологичной.

Плакат и журнальная графика 1920-х создают новый язык пропаганды и дизайна: лаконизм, фотомонтаж, выразительная типографика.
Фотография и документальная хроника становятся частью искусства и исторической памяти эпохи.
Книжное оформление, детская книга, иллюстрация достигают высокого уровня (сильные художественные школы, смелые композиционные решения).

Главные итоги и значение достижений

1920-е — время художественных революций: авангард, конструктивизм, театр и кино мирового уровня, формирование новых жанров и языка искусства.
1930-е — время институционального оформления культуры: усиление государства, унификация стиля (соцреализм), но одновременно — появление крупных произведений в музыке, кино, литературе и архитектуре, рассчитанных на «большую аудиторию».
В целом достижения русской культуры 1920–1930-х заключаются в том, что она создала новые художественные языки (особенно в кино, театре, дизайне и архитектуре) и дала произведения и школы, которые стали частью мирового культурного наследия, несмотря на усиливающиеся ограничения и трагические потери конца 1930-х годов.